El Laberinto del Fauno

Sin duda, fantástica es, en todos sus significados posibles, la palabra que define el último trabajo del realizador mejicano Guillermo del Toro (El espinazo del diablo, Hellboy). Ambientaba en la España de posguerra, relata con exquisitez el tortuoso camino de Ofelia, una niña que acompaña a su madre en avanzado estado de gestación en el viaje que la llevará a un pequeño pueblo donde se reunirá con su nuevo marido; éste no es otro que un despiadado asesino vestido con el uniforme franquista al que temen y desprecian sus propios compañeros, y cuya misión es amputar los últimos baluartes de resistencia republicana. Pero todo esto solamente se trata de la parte racional de la historia: una vez en dicho pueblo, Ofelia descubrirá las ruinas de un laberinto y se adentrará en la aventura de su vida…

Se trata de una fábula inteligente, sobria y cruel que estimula la vista y también el cerebro; los efectos especiales, impresionantemente desatados con el pretexto de estar contando un cuento, son un estupendo apoyo, pero no constituyen el centro del universo de la cinta, como debe ser. Un verdadero y soberbio derroche de imaginación. El realizador, ya con el toque de experiencia y madurez a sus espaldas que necesitaba para una obra así, ha soñado tras la cámara su mejor trabajo hasta el momento. Será, además, la cinta precandidata al Oscar de habla no inglesa de este año en representación de Méjico. Porque mejicana es la firma, pero no se puede tampoco negar el trabajo español en ella, desde muchos técnicos hasta el casi al completo reparto, que demuestra que los actores españoles no tienen nada que envidiar a nadie cuando las cosas se hacen bien. Ivana Baquero, con un saber estar impropio de su edad, lleva con seguridad el peso del protagonista; Ariadna Gil no tiene ya nada que demostrar y está en su línea, impecable; Sergi López se disfraza a la perfección de semejante cabronazo que no entra en cabeza humana, transformándolo en creíble; finalmente, Álex Angulo y (sobre todo) Maribel Verdú, hacen que la palabra secundario no tenga mucho sentido. Algo ha empezado a cambiar este año en el cine español.

La mezcla de la vida cotidiana con personajes claramente de ficción (lo mismo que pretende M. Night Shyamalan con La Joven del Agua, pero con coherencia y tomándolo lo en serio que se merece), especialidad de este cineasta, hace imposible que salgas del cine y no debatas un buen rato con quien te haya acompañado sobre cuál de las dos historias solapadas posibles que se nos plantean es la que hemos visto en realidad.

En el aspecto técnico, Del Toro es incuestionable: además de su habitual tono oscuro y barroco, y de secuencias que rayan en la fantasía más pura, nos ofrece tomas, como en los vuelos de la cámara, absolutamente brillantes. Deja todos los deberes bien hechos para que el espectador, sin preocuparse de ningún otro asunto, se pierda con sumo gusto en su laberinto y se deje llevar por la narración. La esencia de la película parece resumirla su creador diciéndonos de forma evidente y elíptica: ¿Crees en la magia? Vamos a comprobar si es verdad…

A todo esto sólo puedo añadir: ¡Qué pinche bueno eres, Guillermo! ¡Que viva Méjico, carajo!

Dirección y guión: Guillermo del Toro. Duración: 112 min. Intérpretes: Sergi López (Vidal), Maribel Verdú (Mercedes), Ivana Baquero (Ofelia), Álex Angulo (doctor), Ariadna Gil (Carmen), Doug Jones (fauno), César Bea (Serrano), Manuel Solo (Garcés), Roger Casamajor (Pedro). Producción: Guillermo del Toro, Alfonso Cuarón, Álvaro Augustín, Bertha Navarro y Frida Torresblanco. Música: Javier Navarrete. Fotografía: Guillermo Navarro. Montaje: Bernat Vilaplana. Vestuario: Lala Huete.

Puntuación: 9