King Kong

Peter Jackson ha afirmado en varias ocasiones que ver el King Kong clásico de 1933 fue lo que le hizo decidir que de mayor quería ser director de cine. Y a fe que lo consiguió. El realizador más friki de todos los tiempos siempre tuvo en mente hacer una actualización (nunca remake o reinterpretación) de la original, pero hasta ahora no ha podio cumplir su sueño. Al principio de su carrera, la faraónica empresa no era sustentada económicamente por nadie (la historia de su vida), y cuando tenía al fin convencidos a los productores, apareció Godzilla, demasiado parecida para alcanzar el éxito deseado, así que hubo que aparcar el proyecto unos años más; afortunadamente para el espectador, porque Jackson se entretuvo ese tiempo nada menos que llevando a la pantalla la ya mítica trilogía de El Señor de los Anillos (ahí es nada). Ya con el chorro de Oscars bajo el brazo por la trilogía en cuestión, y con treinta kilos (que no quilates) menos, “El Señor de las Superproducciones” ha cumplido consigo mismo y al fin nos presenta su colosal, peludo y anhelado proyecto.

Respetuosamente (no se esperaba menos de él), ha calcado muchísimas escenas originales, desde el robo de la manzana de la protagonista, una radiante Naomi Watts, hasta el legendario y dramático final del gigantesco gorila en lo más alto del Empire State, defendiéndose de las avionetas del ejército.

Bien acompañados por una música enérgica en los fragmentos de acción y agradable en los momentos intimistas, los aspectos técnicos son impecables (tampoco se esperaba menos). Nos introduce de lleno en la Nueva York de los años treinta, siendo la ambientación tan detallada como pasmosamente real; y, por supuesto, esto es el preámbulo a un auténtico delirio visual repleto de asombrosas secuencias de acción que nos dejarán exhaustos y sin habla. Nunca se había visto un pelo digital tan real como el de este King Kong de Peter Jackson, logrando en el simio más ternura y expresividad que Ben Affleck en toda su carrera. Los actores de reparto y de lujo, cumplen sobradamente; tanto Adrien Brody, el héroe de facciones atípicas (un hombre a una nariz pegado, que diría Quevedo), como Jack Black, más comedido de lo habitual en el papel del director de la película que les lleva a todos a la isla donde encuentran al gran mono, y donde, dicho sea de paso, todo es de tamaño XXL.

El pecado más evidente de Peter Jackson es el de gustarse demasiado a sí mismo, y eso hace que ruede más de lo que debe y que recorte sus obras lo justo, así que todo se eterniza siempre demasiado (tres horas largas esta vez). Sin embargo, y si no van cansados al cine, merece la pena de sobra ver en qué se ha convertido la maniática visión de Jackson de la tierna y a ratos hasta divertida (momentos inolvidables entre Naomi Watts y Kong) historia de esta bella bestia que se enamora de una bella a secas.

Ya lo decía la canción: “Y ese moooono enamoraaaaado de la ruuuubiaaa, que abandooooona por las noches la maná…”; ¿o no era así?

Dirección: Peter Jackson. Duración: 180 min. Intérpretes: Naomi Watts (Ann Darrow), Jack Black (Carl Denham), Adrien Brody (Jack Driscol), Thomas Kretschmann (Capitán Englehorn), Colin Hanks (Preston), Kyle Chandler (Bruce Baxter), Jamie Bell (Jimmy), Evan Parke (Hayes), Andy Serkis (King Kong/Lumpy, el cocinero). Guión: Fran Walsh, Philippa Boyens y Peter Jackson; basado en el guión original de Merian C. Cooper y Edgar Wallace. Música: James Newton Howard. Fotografía: Andrew Lesnie. Montaje: Jamie Selkirk. Vestuario: Terry Ryan.

Puntuación: 7