Kill Bill Vol.2

Tarantino es prepotente, egocéntrico, fanfarrón, a veces ridículo y grosero,  pero sobre todo es un genio. Gracias a esta saga, ha alcanzado la madurez artística (siempre a su polémica manera) y se ha convertido ya en un clásico del cine contemporáneo.

Su nombre está siempre ligado a la controversia; nunca deja a nadie indiferente. El cine que hace, basado en la provocación y la arrogancia, se odia o se ama. Lo que es indiscutible es que es un maestro de la estética pura y para ello hace falta tener verdadero talento. Es capaz de “estirar” un argumento ridículamente sencillo, como hace precisamente con este, hasta sacar nada menos que más de cuatro horas de metraje repartidas en dos entregas de mezcla con sabor “añejo” de película de kung-fu (sobre todo en la primera), spaghetti western e infinitas sucesiones de secuencias-copia ya vistas en otros geniales filmes antiguos y “frikadas” variadísimas. Se puede asegurar con esta carta de presentación que estamos ante un homenaje que se hace en realidad el amigo Quentin a sí mismo, y el mérito reside en que eso le llegue de la forma que le llega al espectador.

Todo Kill Bill (es difícil hablar de ambas partes por separado) es una historia fiel a su estilo de siempre, contada en capítulos necesariamente desordenados. Gracias a éste desorden obtenemos la información justa para saber qué es lo que está ocurriendo en la trama y, a la vez, llegamos a un final revelador de la narración (condensada en este vol 2) con muchas incógnitas aún sin resolver, lo que lo hace mucho más interesante.

Uma Thurman, actriz principal y auténtica musa de la obra, está estupenda en un papel de extremada dificultad como es éste, en el que no sólo tiene que meterse en la piel de “la mujer más letal del mundo”, sino que tiene que actuar como tal, con todo lo que eso conlleva en su preparación. El director hace un gran trabajo también con el resto del plantel (la mayoría, como suele hacer muy a menudo en sus castings, actores rescatados del ocaso de su carrera), resultando unos personajes creíbles (excepto el de Lucy Liu) y bien puestos en escena. Hay que destacar inevitablemente a un rejuvenecido David Carradine, que hace de su inmensa interpretación lo mejor de la película.

Tarantino maneja con maestría como sus principales armas el dominio de los planos inverosímiles, los coloridos y la luz. En ésta segunda parte, además, hace gran uso del ritmo pausado (con continuos “duelos verbales mano a mano” de los actores)  y , como siempre, de unos diálogos demoledores. Encarna en la protagonista una auténtica “antología del sufrimiento” en todos los aspectos posibles, permitiéndose el lujo de regalarnos una de las escenas mas angustiosas vistas en el cine. Añade también a todo esto, por supuesto, una dosis de violencia gratuita, pero tan estética y entretenida que la película no sería lo mismo sin ella. En este caso, la dosis es menor que en el volumen 1, pero sigue siendo, con algún toque que podría haber evitado, como el del ojo, una violencia seductora y enormemente cinematográfica.

Una cosa es evidente tras ver este Kill Bill volumen 2: además de ser la historia de una venganza, ésta es una historia de amor. De amor y también de honor.

Dirección: Quentin Tarantino. País: USA. Año: 2004. Intérpretes: Uma Thurman (La Novia/Mamba Negra), David Carradine (Bill), Gordon Liu (Pai Mei/Johnny Mo), Daryl Hannah (Elle Driver/Serpiente de la Montaña de California), Michael Madsen (Budd/Serpiente de Cascabel). Guión: Quentin Tarantino; basado en el personaje 'La Novia' creado por Q & U. Música: The RZA y Robert Rodríguez.